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16 feb 2018

The Deuce


THE DEUCE relata la historia de la legalización y consolidación de la industria del porno en la zona de Times Square desde principios de los 70 hasta mediados de los 80, explorando un turbulento mundo donde la llegada del SIDA, la epidemia de la cocaína y el renovado mercado inmobiliario sacudieron el país.

Los hermanos Vincent y Frankie Martino (ambos interpretados por James Franco), uno, un barman pluriempleado casado con una caprichosa mujer y padre de dos niños; el otro, un timador profesional con numerosas deudas con la mafia, tratan de sobrevivir en el complicado mundo de la céntrica zona de Times Square.

La ficción ha sido creada por los reputados George Pelecanos y David Simon, responsables de la aclamada The Wire, que son, a su vez, los productores ejecutivos de este drama junto con el actor James Franco y Nina K. Noble. 

«THE DEUCE» era el nombre con el que se conocía a la zona de la Calle 42, la parte más al sur de Times Square. En los años 70 y 80 era un centro de total depravación, especialmente entre la Octava y Novena Avenida.





SUBTÍTULOS TEMPORADA 1:


8 sept 2017

Blue Murder: Killer Cop



Secuela de Blue Murder, cuya emisión fue prohibida en Nueva Gales del Sur debido a que la apelación de Neddy Smith seguía estando en los tribunales.
Blue Murder: Killer Cop comienza donde nos habíamos quedado en la contundente miniserie que debutó en 1995.
La serie original acaba cuando el sargento detective Roger Rogerson es deshonrado y destituido del Cuerpo de Policía de Nueva Gales del Sur y Arthur “Neddy” Smith, arrestado. 


Richard Roxburgh repite su papel de Roger Rogerson, ahora mayor, y los diferentes sucesos a finales de los 80, en los que se vio mezclado con varios elementos criminales, cumpliendo condena en prisión, y encontrando trabajos aquí y allá, como el negocio de los andamios.

El retrato que Richard Roxburgh hace de Roger Rogerson sigue siendo excelente, pero sin duda, su interpretación en la miniserie de 1995 sigue siendo la más memorable.
Aún sabiendo que Blue Murder es una de las mejores series australianas, Blue Murder: Killer Cop ha demostrado que merece la pena.


SUBTÍTULOS:


6 may 2016

Peaky Blinders



Emitida por la BBC Two, creación y guión de Steven Knight (Promesas del este), traslada al espectador a los sucios y malolientes años de la posguerra mundial en la ciudad de Birmingham, capital del impulso industrial de Reino Unido. Una época oscura donde el país intentaba salir de los efectos que dejó tras de sí la I Guerra Mundial. Durante y después de esta, el clan Peaky Blinders se asienta y estabiliza como una de las familias de gánsteres más temibles y violentas del país. Tommy Shelby (Cillian Murphy) junto a sus hermanos y su tía Polly son dueños de un local de apuestas hípicas, pero su imperio está lleno de extorsiones, contrabandos y asesinatos. Los problemas empiezan con el afán de expansión y la llegada de nuevo inspector jefe Chester Campbell (Sam Neill) para intentar limpiar la ciudad y convertirse inmediatamente en el némesis del clan de los Shelby.

En Inglaterra, el parón en el desarrollo económico y las diferencias sociales tras la I Guerra Mundial fueron evidentes y todo ello sumado al conflicto con el IRA. También los conceptos ideológicos del anarquismo y el comunismo se empezaron a extender desde Rusia y, de ahí, las primeras huelgas proactivas por parte del proletariado. Los años 20 fueron el inicio de la recuperación y expansión industrial con Birmingham como pulmón británico. Los que regresaron de la contienda fueron tratados como verdaderos héroes pero, en sus espaldas cargaron con duras consecuencias psicológicas por la crudeza de la batalla. Así, el vacío y las secuelas provocadas por la guerra hicieron de caldo de cultivo perfecto para la afluencia de organizaciones criminales que estuvieran aceptadas por la gente y por el terror que provocaba, o bien por la ‘protección’ y ‘cuidado’ que les prometían, ya que el gobierno tenía otros temas más importantes.

Peaky Blinders navega por la traición, las problemáticas sociales, los traumas psicológicos de la postguerra, el despertar industrial, la pobreza, los movimientos obreros, las nuevas ideologías, la lealtad, el odio y la venganza, entre otras cosas. Pero la figura icónica del capo, del jefe, Tommy Shelby, es muy reseñable: frio, mirada inquietante y gélida, violento, ambicioso, carismático, duro y sobreprotector de los suyos; aunque es tratado y condecorado como un héroe tras su regreso de la guerra. De hecho, es curioso el gran respeto que le procesa una persona como Winston Churchill aun sabiendo qué es Tommy, un mafioso y un asesino. Un antihéroe al uso con el que es muy fácil empatizar, como ya ocurría con Nucky Thompson en Boardwalk Empire.


Escenarios industriales, suciedad, mugre, oscuridad, ruidos, obreros saliendo del trabajo y olor de tabaco, entre otras cosas, es como me imaginaría la Birmingham de los años 20. George Steel consigue trasladar esa sensación opresiva y anaranjada a la fotografía de Peaky Blinders. El toque especial es cuando fusionamos esta fantástica ambientación con una banda sonora que da como resultado una exquisita mezcolanza. El acompañamiento se antoja perfecto solo con citar a los diferentes grupos que ponen música a esta ficción: Nick Cave, The White Stripes, Arctic Monkeys, PJ Harvey o Tom Waits, entre otros.

La dirección, a cargo a varios directores (Colm McCarthy, Otto Bathurst y Tom Harper), es sencillamente magistral, dando valor y empaque a una obra perfectamente conjugada: opresiva, emocional, expresiva, jugando a la perfección con el ritmo, con un ‘slow motion’ cuando la narración lo requiere. Los diálogos, con grandes confrontaciones dialécticas, son inteligentes y afilados. Así, Peaky Blinders se compone de drama con pequeños puntos de humor y un constante in crescendo en sus temporadas.

Lo mejor es que al gran Tommy Shelby le acompañan una serie de personajes que están tan bien construidos y perfilados como él: la tía Polly Gray (Helen McCrory), excelentísimo personaje que cuida de la familia mientras los hombres andan en la guerra; Arthur Shelby (Paul Anderson), el hermano mayor, violento por naturaleza y que vuelve con muchas secuelas de la guerra; John Shelby (Joe Cole), el hermano menor; Ada Shelby (Sophie Rundle), reseñable papel de la hermana que sale en secreto con Freddie Thorne (Iddo Goldberg), afamado y perseguido líder comunista; Grace Burgess (Annabelle Wallis), excitante, misteriosa y de mirada inquietante que hará temblar los cimientos de la dura y fría personalidad de Tommy.

Peaky Blinders se descubre como un producto muy disfrutable para todo el mundo pero sobre todo gustará a los amantes de la temática. Tiene gran calidad, un escenario y época propicia para gozar de una buena historia.




SUBTÍTULOS TEMPORADA 3:





SUBTÍTULOS TEMPORADA 6:


*** DESCARGA TEMPORADA 6 COMPLETA ***



30 sept 2015

The Shield

(2002-2008). 7 temporadas. 88 episodios. Serie de carácter policíaco, cuyo protagonista es el detective Vic Mackey, jefe de una unidad especial del distrito de Fargminton, en Los Ángeles, muy eficaz en su acción contra el crimen, pero que trabaja según normas y métodos tan peculiares que no excluyen procedimientos tan cuestionables como la extorsión, la tortura o el chantaje, si se consideran necesarios. (FILMAFFINITY)

 
"Lo que resulta convincente sobre 'The Shield' (...) son las zonas grises y matices éticos de los personajes que la han definido." 
Tim Goodman: San Francisco Chronicle

 

"Tensa, implacable, complicada, feroz, maravillosamente interpretada." 
Maureen Ryan: Chicago Tribune

 

PREMIOS:

2005: Emmy: Nominada a mejor actriz (Close) y actriz secundaria (Pounder)

2003: Emmy: Nominado a mejor actor en serie drama (Michael Chiklis)

2002: Emmy: Mejor actor (Chiklis). 3 nominaciones

2005: Nominado al Globo de Oro: Mejor actor serie TV - Drama (Michael Chiklis)

2002: Globos de Oro: Mejor serie TV Drama y actor serie TV Drama (Chiklis)

2004: Globos de Oro: Nominado Mejor actor serie TV - Drama (Michael Chiklis)

2006: Nominada al Globo de Oro: Mejor actriz serie TV - Drama (Glenn Close)

 

 

Esta serie nos gusta especialmente y tenemos la intención de ir haciendo los subtítulos en los ratos libres que nos quedan mientras subtitulamos otras series más actuales. Nos parece una serie maravillosa y los subtítulos que hay disponibles, nunca nos parecieron lo suficientemente buenos para la calidad de esta serie.

 


SUBTÍTULOS TEMPORADA 1:



1x01 - Pilot. (TNS)

1x02 - Our Gang. (TNS)

1x03 - The Spread. (TNS)

1x04 - Dawg Days. (TNS)

1x05 - Blowback. (TNS)

1x06 - Cherrypoppers. (TNS)
1x07 - Pay in Pain. (TNS)

 

The Making of the Mob


La primera miniserie de AMC, The Making of the Mob: New York, que constará de ocho partes. Comenzando en 1905 y se extenderá más de 50 años, haciendo un seguimiento a las cinco familias originales que dirigieron la Mafia moderna Americana.

 

The Making of the Mob: Nueva York seguirá el ascenso de Charles “Lucky” Luciano, Meyer Lansky, Benjamin “Bugsy” Siegel y otros gángsteres famosos desde sus inicios como una pandilla de adolescentes de barrio a los empresarios criminales y contrabandistas que convirtieron la mafia en una institución americana.

 

Utilizando una mezcla de escenas dramáticas e imágenes de archivo, The Making of The Mob: Nueva York contará con entrevistas exclusivas con figuras notables de la historia de la mafia como el ex alcalde de Nueva York Rudolph Giuliani , Meyer Lansky III, Chazz Palminteri, Drea de Matteo, Joe Mantegna, Frankie Valli, el abogado de la mafia y ex alcalde de Las Vegas Oscar Goodman, el autor e historiador David Pietrusza, y muchos otros.



La segunda temporada narra el auge y caída del emblemático gánster Al Capone, así como la historia de sus sucesores, conocidos conjuntamente como "The Chicago Outfit". Abarcando la mayor parte del siglo, la serie comienza con los primeros días de Capone en Nueva York y continúa desde su traslado a Chicago para trabajar en el hampa con su mentor de la juventud. Cuando se proclama la Prohibición, se desencadena una batalla entre las bandas de la ciudad para hacerse con el control de las operaciones de contrabando de alcohol y Capone se enfrenta a sus rivales. Mientras que consolida su poder, logra su legendario reconocimiento por sus despiadadas tácticas y por un estilo de vida exagerado que atrae las iras del presidente Herbert Hoover.


SUBTÍTULOS TEMPORADA 1:


 

 SUBTÍTULOS TEMPORADA 2:



*** DESCARGA TEMPORADA 2 COMPLETA ***

 

 

29 sept 2015

Public Morals


Escrita, dirigida y producida por Edward Burns (Salvando al Soldado Ryan, Mob City) y con Steven Spielberg como productor ejecutivo, la serie “Public Morals” transcurre en 1967 en Nueva York. En la División de Moral Pública, los detectives de policía de la ciudad se enfrentan a la delgada línea que separa la moralidad y el crimen, mientras su trabajo los expone a la tentación impulsada por lidiar día a día con todo tipo de vicios y amenazando con sacar lo peor de ellos.

Public Morals está producida y protagonizada por Edward Burns, quien tiene una mirada personal sobre este trabajo: su padre trabajó en la policía de Nueva York durante los últimos años de la década de los sesenta. 

 

"'Public Morals' es cruda, interesante, inteligente, en ocasiones divertida (y en ocasiones no), violenta (pero no muy violenta) y no se parece a ninguna otra serie televisiva actual"

Verne Gay: Newsday

 

"Una serie picaresca, escrita de forma enérgica y rápidamente fascinante que no teme ni se avergüenza de entretener a su público"

Mary McNamara: Los Angeles Times

 

"[Ed Burns] no intenta reinventar la rueda, sólo contar una buena y apasionante historia en diez episodios. Basándome en las cuatro primeras entregas (todas ellas dirigidas y creadas por él), lo está haciendo muy bien"

Keith Uhlich: The Hollywood Reporter

 

"'Public Morals' todavía no parece un drama televisivo superior, pero tiene las hechuras de uno muy digno de verse y se posiciona muy por encima de la media de productos de TNT en términos de ambición"

Brian Lowry: Variety

 

Edward Burns vive el cine en todas sus facetas: escribe guiones, dirige, produce e interpreta. Desde que en 1995 Robert Redford le diera el pistoletazo de salida con su ópera prima, Los hermanos McMullen, Edward Burns ha demostrado de sobra que una de sus notas características es la de ser un trabajador infatigable.

Edward Fiztgerald Burns nació en Queens, Nueva York en 1968. De ascendencia irlandesa, es hijo de una trabajadora de la Administración Federal de Aviación en el Aeropuerto Kennedy y de un sargento del Departamento de Policía de Nueva York.
Estudió Dirección en el Hunter College de Manhattan donde empezó a escribir el primero de una serie de cortos.

 

En 1995 escribió y dirigió "Los Hermanos McMullen" una comedia dramática que narra las aventuras amorosas y familiares de tres hermanos neoyorquinos de origen irlandés. La película se rodó en ocho meses con un presupuesto de 30.000 dólares. Rechazada por un montón de distribuidoras, finalmente acabó en el Festival de Sundance después de que el mismo Burns le cediera una copia a Robert Redford. La película consiguió el Premio del Jurado del Festival, convirtiéndose en una de las películas independientes de más éxito de 1995.

Comenzaron a sucederse otras películas. Delante, detrás, ante la cámara y en la soledad de su estudio, Edward Burns se fue perfilando como uno de los cineastas más sólidos de la última hornada. No tenía miedo a nada. Ni siquiera a trabajar bajo las órdenes de Steven Spielberg en la taquillera "Salvar al soldado Ryan" o a actuar junto al consistente Robert de Niro en "15 minutos".

De su colaboración con Spielberg, Burns dijo: Cuando tu primera experiencia de trabajar para alguien es Steven Spielberg, aprendes a observar. Simplemente me senté y observé cómo trabajaba.


CURIOSIDADES:
  • Siempre incluye en sus películas referencias a Long Island, Nueva York.
  • Colabora frecuentemente con Max Baker, Dennis Farina, Kerry Bishé, Michael McGlone, y David Krumholtz.
  • A menudo hace películas sobre Irlandeses-Americanos.
  • Interpreta frecuentemente a policías o investigadores.
  • El músico P. T. Walkley compone la música de todas sus películas.
  • Posee dos compañías productoras: "Irish Twins" con su hermano Brian y "Marlboro Road Gang Films" llamada así por la calle de Long Island en la que creció.
  • En el año 2000 compró el loft de Manhattan que perteneció al difunto John F. Kennedy por 2 millones de dólares.


Preguntado en una ocasión por qué siempre escribe sobre Irlandeses-Americanos contestó: Creo que los Irlandeses-Americanos son el grupo minoritario más olvidado. Nadie hace películas sobre ellos. Tienes a Woody Allen y Paul Mazursky haciendo películas sobre Judíos-Americanos, a Martin Scorsese y Francis Ford Coppola sobre Italo-Americanos, a Spike Lee y John Singleton sobre Afro-Americanos. ¿Quién hace películas sobre Irlandeses-Americanos?

 

SOBRE PUBLIC MORALS:


Según cuenta Burns, Spielberg conoció a su padre y a su tío, policías retirados, en el rodaje de "Salvar al soldado Ryan" y le contaron un par de historias de cómo era ser policías en los 50 y 60. “Me dijo que debería hacer una película sobre eso”, recuerda y agrega que en 1998 desarrolló ese guión para Dreamworks, pero no prosperó.

Una vez que lo contactó TNT Series para trabajar en un programa, recordó esa idea para la que había investigado. Ahí encontró historias sobre la división de moral pública y cómo se encargaba de los “crímenes sin víctimas”, departamento que se ocupaba de los asesinatos relacionados con las apuestas, la prostitución y los bares de homosexuales, por ejemplo. Lugares a los que, según su investigación, se les permitía cierto margen. “Me fascinó la idea de que estos policías hicieran vista gorda en ciertos casos”. Además, eligió esta división, “porque era la que trabajaba más de cerca con los gángsteres”.

“Cuando escribí este piloto, llamé a Steven y le dije: ‘Me encantaría que vieras esto’, pensando en que me daría unas ideas. Pero no creí que se convertiría en productor ejecutivo. Tuve mucha suerte de que me dijera ‘esto es buenísimo y me gustaría ayudarte a que se haga’ ”. Burns resume el resultado: “Cuando tienes a Steven de tu lado, las cosas se vuelven mucho más fáciles. Ha sido un gran mentor y aliado”. A pesar de que Spielberg se involucró tanto en el proyecto que se hizo a través de su compañía, Amblin Television, Burns asegura: “No tuve nada más que independencia creativa”.

La ayuda llegó en forma de consejos de cómo escribir para TV. Anteriormente, Burns sólo lo había hecho para cine, algo muy diferente en estructura. Además, cuenta, le dio ideas sobre los actores: “Leyó el guión y dijo ‘Sólo hay una persona que puede encarnar a Joe Patton y ese es Brian Dennehy’. Y tuvimos mucha suerte de conseguirlo”. En cuanto al reparto, Burns revela que cobró algunos favores para conseguir que colegas como Timothy Hutton y Kevin Corrigan aceptaran papeles pequeños, pero importantes.

Burns lleva dos décadas en la industria, donde suele desarrollar proyectos de presupuestos acotados, como Los hermanos McMullen y Ella es única. Sobre su paso a la TV, comenta: “Tras ser un cineasta indie durante 20 años, reconozco que la gente ya no va a ver cine arte con la frecuencia con que solía hacerlo. Se queda en la casa viendo buena televisión. La decisión de pasar a la televisión responde a que estoy siguiendo a mi audiencia”. Y ha tenido buenos resultados: “He conseguido las mejores críticas en 20 años”.

Edward Burns, una estrella que brilla con la luz de su propio esfuerzo.



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